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Este proyecto artístico de José Iglesias Etxezarreta nació a raíz de las agrupaciones de imágenes, las vidrieras, utilizadas en el comentario de las obras que su autor ve casi diariamente. Alejado de la dirección de joven, muchas veces, al asistir a proyecciones de Stan Brakhage, Jonas Mekas, Chris Marker o Jean-Luc Godard, se encontraba musitando “ésta es la película que yo hubiera hecho” en la oscuridad. Llegó a la conclusión que era factible hacer película sin cámara o producción, que existe tal exuberancia que se puede montar sin filmar, y se vio refrendado por Le livre d’image.
Además, se había dado cuenta que cada vez más respondía a imágenes con otras imágenes, a la manera que le reveló en los albores de su contacto con el cinematógrafo, en el Electric Cinema Club de Portobello, allá por los 80, el propio Godard con el film del que este marco toma su nombre, Histoires du Cinema, el libro correspondiente, poco a poco, primero intuitiva, luego lógicamente, aprehendido, Carta a Jane y el número especial de Cahiers 300/1079, compuesto en su totalidad por el parisino, Sympathy for The Devil o Tout va Bien.
[…]
El cine como un instrumento de intervención política en la vida y en el cambio social. Ésta es mi película; ésta es, si quieren, su película. Leer el proyecto completo…
«…a cercare fratelli che non sono più»
Las imágenes que aparecen en este lugar quieren ser como las ideas que nos lanzamos unos a otros cuando debatimos encendidamente a la salida de una proyección sobre unas cervezas. En este sentido, hemos procurado enlazar con la fuente desde la que la citamos por si quieren leer más sobre esa película o esa escena, en artículos y aportaciones que no tienen porqué coincidir con nuestra opinión, ni mucho menos, y, por tanto, pueden enriquecer sobremanera y de forma polifacética su visión sobre la misma. Más
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Portrait of the Artist as a Young Man (in ruins) – Arsenal, Souvenir y mi único film
Hoy es un día muy especial. En mi refugio emocional, artístico y político de las cinematografías a través del tiempo, la Filmoteca de Catalunya, programan Arsenal. El viatge de Robert Wyatt (de mi admirado Juan Bufill); Nico y Holanda (ambas de Ignacio Julià), sesión sobre el programa de vanguardia de TV3 en la primera entrega……
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Capitalism. Youth passes in days of discreet despair – Los reencuentros, rocoso Niño de Elche y el D’A Film Festival
Cuando las películas no llegaban a Barcelona y no podíamos huir todos los días a Londres nos dábamos atracones en los festivales, como pasa aún en lugares donde las salas regulares han desaparecido. Recuerdo la epifanía de madrugada de Sans Soleil en aquellas sesiones golfas e imprevisibles agrupadas bajo el nombre de Festival Internacional de……
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Daniel Schmid, la áspera, sanguínea, generación y la ternura de los lobos
Un ciclo sobre Schmid es un homenaje a toda su generación, prematurely forsaken but not forgotten pese a su influencia
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No se puede vivir sin Rosellini, o Visconti – Zavattini, las películas de episodios y la gran familia intelectual italiana
Aunque llegaron a constituir un subgénero en sí mismo, todas las películas de sketches de los 50 y 60 eran atípicas, con grandes obras maestras (La ricotta, de Pasolini), pero Siamo donne, hoy en Filmoteca de Catalunya, lo era aún más por su retrato de las mujeres tras actrices como Magnani o Bergman por Visconti……
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Negro sobre negro, Masahiro Shinoda, montaje feroz, encuadre perfecto y la Nueva Ola japonesa
Negro sobre negro, con Flor pálida (Kawaita Hana) comenzamos el ansiado ciclo de Filmoteca de Catalunya del maestro Masahiro Shinoda, asistente de Ozu, uno de los grandes, con Oshima, Yoshida o Imamura, de la Nueva Ola japonesa o de Shochiku por su capacidad para reinterpretar cualquier género dándole una acerada mirada crítica sobre la sociedad……
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Kirsanoff, Sjöström, and the rest is silence. More on added music in luminous silent films
Dimitri Kirsanoff prescinde de los intertítulos para dejar al montaje y la elipsis llevar el pulso de sus poemas visuales. Lástima que la Filmoteca de Catalunya insista con sus innecesarios acompañamientos musicales (hoy en día parece que seamos incapaces de soportar un tiempo de silencio iluminado y que sean las imágenes las que nos envuelvan……
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Cuando la antología se convierte en homenaje. Melancolía y ferocidad, la mirada crítica de Terence Davies
De Edimburgo a Liverpool. Un año después de la brutal trilogía de Bill Douglas, Terence Davies, cual Ken Loach discreto, inicia con la suya propia el recorrido poético de las luces y sombras de la intimidad y las culturas de la clase obrera británica. Hoy, Trilogy, 1 de 10 en Filmoteca de Catalunya. Daguerrotipos en……
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Jane Birkin, la minuciosidad del cervatillo deslumbrado
Cuando has trabajado en una de las películas más significativas de la historia, Blow Up, has sido mujer y madre de dragones y no te has dejado comer. tienes un Hermés a tu nombre y te has codeado con Antonioni, Rivette, Lester y Vardà, devienes inmortal. Polvo al polvo, pero sigue riendo, Jane Birkin. Como……
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Je, tu, il, elle, y el tamaño (de Las Meninas) no importa
Siguiendo con la mainstreamingnización de la hasta hace poco esquiva en reconocimientos merecidos Chantal Akerman, hoy en la Filmo tenemos una oportunidad única de contemplar en pantalla grande su primera película, la mamanputanesca Je, tu, il, elle. Atentos, gente, Je, tu, il, elle, de Chantal Akerman, con solo 86 minutos y una de las escenas……
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Destroy Wenders, Duras, Trier, Tarkovski, said – The World is on Fire (Les Beaux Jours d’Aranjuez) / Guédigian -También conocí Dardennes felices
Amics del Botànic abre su siempre preciosa filigrana anual Paradís perdut. Cinema i jardí en la Filmo con la oportunidad de visionar Les beaux jours d’Aranjuez, un Wenders muy durasiano (olivierasiano, rivettiano, you name it) y, por ello, poco visto y nada apreciado por la crítica amante del Wim menos sosegado (iba a poner llorón,……
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Out One: Noli Me Tangere, alzándose de entre los restos del naufragio de Mayo del 68
Hoy se celebra una de las proyecciones más importantes en nuestro país en décadas. Out One: Noli Me Tangere, en versión íntegra y en pantalla grande en la Filmoteca Española, los 776 minutos de la genial visión polifónica de Jacques Rivette sobre el mundo y el arte post Mayo del 68, en mi experiencia una……
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Who are the Who? Visit to the totem of my youth
Who are The Who? Medio siglo esperando para ver en directo al grupo protagonista de tres de los símbolos emblemáticos de mi juventud (Quadrophenia, Tommy, Woodstock). Aunque casi octogenarios y con soporte orquestral, espero que la espera haya merecido la pena. Hoy en el Palau Sant Jordi de Barcelona.
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Las puertas líquidas de Cocteau, el poeta cineasta
Jean Cocteau, el poeta cineasta, abrió el camino del Infierno a Marcel Camus, Alain Resnais o Lars Von Trier, con Jean Marais cual Alicia de un París de sombras atravesando esos espejos fluidos tan característicos, las puertas líquidas de su universo simbólico. Hoy Orphée en Filmoteca de Catalunya
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Ousmane Sembene, African working class hero & film pioneer
Carpintero, soldado, emigrante, estibador, sindicalista, comunista, escritor, el senegalés Ousmane Sembene no sólo fue uno de los pioneros de leyenda del cine africano, sino también de los primeros en girar sus cámaras desde el anticolonialismo hacia el patético papel de sus propias élites en la explotación imperialista, como en la satírica Xala, hoy cita histórica……
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Kenneth Anger, Demon Brother leaves the Pleasure Dome
No ha pasado un año del traspaso de Godard cuando dicen que ha fallecido Kenneth Anger, el otro gran inmortal de la Historia del Cine. Parafraseando el título de uno de sus films más alucinantes, en su despedida invocamos a su hermano demonio, Aleister Crowley: “I slept with faith and found a corpse in my……
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Natura ¿morta? Running after the sun: Galter, Giménez Lorang, Recha, Wells
Esta temporada esta siendo muy interesante la posibilidad de revisar en @filmotecacat una serie de cinematografías muy frescas por la (semblanza de la) utilización de medios domésticos o de efectos naturalistas: Lorang, Piavoli, Recha, el primer Marcello. Hoy Aftersun, ojo, la de Lluís Galter, tu ja m´entens (sólo una de las fotos del mosaico corresponde……
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Rest in whisky, Helmut Berger, el amado de los dioses
De todos los papelones que me «reservó» Antoni Ribas en Victòria! L’aventura d’un poble -acarreador de decorados y motoro insomne de los recados; dialoguista del marido de Teresa Gimpera, Craig Hill; doble de Xabier Elorriaga en los loopings con avioneta de época y para tirarse desde la borda de un mercante; insospechado Pecado Capital, la……
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Los rodajes guerrilleros de Jafar Panahi – Ventanas de la clandestinidad y el exilio
Absolutamente necesaria y oportuna la antologia de la obra cinematográfica más actual y los rodajes clandestinos de guerrilla a que se ha visto obligado Jafar Panahi, recientemente liberado de la cárcel por el régimen iraní tras su huelga de hambre Hoy Khers Nist en la Filmoteca de Catalunya. 13 de mayo de 2023. Después de……
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Buñuel, sin subterfugios – El Salvador, Los olvidados y el ángel exterminador
Aparte de las entrevistas y pese a una etapa al frente del diario, en El Salvador sólo escribía asiduamente en la sección de Cultura ya que era la parte menos vigilada y, como en el franquismo, dónde se podía colar critica social mediante metáforas y eufemismos. El ciclo Buñuel de la Embajada, por ejemplo, resultó……
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Memorias de Budd Boetticher, según nuestra entrevista para Contracampo
31 de marzo de 2023. Le entrevistamos para Contracampo Quim Casas y yo, qué gran tipo. 13 de julio de 2021. El divertidísimo Budd Boetticher me contó una vez que se solían reunir a media mañana en Hollywood Bolevard a comentar el «problema de drogas» o con la bebida de alguien… mientras iban trasegando un……
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Llorar por los verdugos, el imperialismo en el cine yanqui liberal y libertario
Tuit perfecto de @Infusionlogica: «La política exterior estadounidense es horrenda: no solo invadirán tu país matando tu gente sino que volverán 20 años después y harán una película sobre cómo matar a tu gente hizo que sus soldados se sintieran tristes.» – Frankie Boyle. 17 de octubre de 2020. Era joven y me echaron del……
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Triangle of Sadness/Parásitos, más clasistas que de clase, más superficiales que subversivas
Antes incluso de la arbitrariedad superficial de Dogma, ha habido en el cine escandinavo una imperiosidad naif por escandalizar, como ahora en Triangle of Sadness del nuevo enfant terrible Ruben Östlund, más clasista que de clase, como en Parásitos o Zoolander, mucho más superficial que subversiva, opuesta a Weekend, El sentido de la vida, La……
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Jean Eustache, La Maman et la Putain, una de las mejores vidas de nuestras películas
Todo el mundo sabe que no soy de ránkings y que no creo posibles las listas de obras artísticas por puntuación, pero hay un consenso generalizado de que La Maman et la Putain es una de las mejores películas de la Historia y una de las cumbres creativas y emocionales de uno de nuestros directores……
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Film Socialisme, la coherencia radical y el nihilismo luminoso de Jean-Luc Godard
Godard, coherencia radical. ¿Rupturista o continuista? Yo soy un continuador de la ruptura. Del nihilismo al maoísmo, de Mayo al gauchisme, del antimperialismo a la base obrerista, ilustrado, marxista y anarquista, siempre en vanguardia, comunismo libertario, y de vuelta al nihilismo, un nihilismo luminoso e iluminado. Alphaville, Pierrot le fou, Weekend, Les carabiniers, Le petit……
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Tom Sizemore, duro en el cine, duro en la vida
4 de marzo de 2023. Duro en el cine, duro en la vida, muere de aneurisma Tom Sizemore, el secundario de acción de cara de piedra de esta generación (Heat, Black Hawk Down, Saving Private Ryan, Natural Born Killers) y actor fetiche de Kathryn Bigelow en los 90 (Point Break, Strange Days, Blue Steel). Bazooka……
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Borgen, Wag the Dog and my life as a spin doctor
El cine busca atraparte; la televisión, que sigas viendo. Aprovechando una convalecencia, he visto los tres primeros capítulos de Borgen. No deja de ser interesante, y me ha transportado inmediatamente a mis tiempos de spin doctor. Pero me ha reafirmado en mi preferencia de siempre de películas sobre series, «del noble arte del cine sobre……
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Portrait of Shirley Clarke, cinema as jazz
Sólo hay alguien que encarna más con su cine el espíritu del jazz que John Cassavetes. Shirley Clarke. Libre, sincopada, el roce de las escobillas en los platillos, el deslumbrante muaré de las trompetas, a cada golpe de plano, la fluidez de las imágenes y el sonido. Hoy Portrait of Jason en @filmotecacat Carl Lee……
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George A. Romero, The Walking Dead y la invención del zombie, las masas (muertas) en movimiento
Con un colmillo retorcido aún más politico que Cronenberg, George A. Romero fue el primero en utilizar el terror como escalpelo del American Way of Life, con ambientes amenazantes también de día, en espacios abiertos y con personas normales como «monstruos», en el que un negro es el héroe y ajusticia a un blanco insoportable,……
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«Si aquello fue felicidad…» Gilda, Rita Hayworth, Raquel Welch, Stella Stevens, all things must pass
. «Si aquello fue felicidad, ¿se imagina cómo debió ser el resto?» dijo Orson Welles de su matrimonio con Rita Hayworth a la biógrafa de su tan bella como desgraciada mujer. Hoy en Filmoteca de Catalunya, Gilda, su momento de esplendor, cortina de seda negra tras la que se oculta el amargo glamour de Hollywood,……
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As bestas, cumbres borrascosas del guion y la actuación de la cinematografía española actual
Que God(ard) me perdone, por esta herejía, pero me da la impresión que Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña urden una trama más densa y adulta en As bestas que el propio Sam Peckinpah en Perros de paja. Las escenas de las discusiones, entre ellos sobre las expectativas y el destino al rechazar la oferta de……
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Carlos Saura contra el secarral de la españolidad y los premios inanes
Fallece Carlos Saura, el prolífico autor de maravillas como La caza (con recuperación nada menos que de Alfredo Mayo) y Deprisa, deprisa. Eso sí, muriéndose un día antes de que le entregaran el Goya honorífico continua revelando esencias de esa españolidad que tan bien diseccionó como la imprevisión, la impuntualidad y la improvisación Enlaces Deprisa……
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Lindsay Anderson, aristas, coherencia y radicalidad en la cima del Free Cinema
Aunque This sporting life sea más irregular que The loneliness of the long distance runner, y Tom Courtenay tenga más aristas que Richard Harris, siempre preferí «in the long run ;-)» a Lindsay Anderson frente a Tony Richardson (quien, tras su fulgor, se reveló con cierta lógica un «director después de…») al considerarlo el más……
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E la nave va: Federico Fellini, el hombre del bicentenario. Roma y los pintores de nubes
Aprovechando la ocasión de que Federico Fellini nació el 20 de enero de 1920, la Filmoteca de Catalunya le dedicó una gran antológica, en la cual, pese a nuestros infundados temores, brilló la calidad excepcional de las copias restauradas. El 31 de octubre se cumplirá el 30 aniversario de su desaparición. Hoy en la misma……
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Avatar, bella sin alma, chispas y volutas de humo a la espera de cineastas que las doten de contenido
Como decía en Porque Méliès también es interesante (y Chomón también), dedico una parte de mi tiempo a comprobar cómo se halla el estado del cine-ingeniería. Porque es cierto que muchos hallazgos formales del cine experimental que desembocan en el mainstream más inquieto para convertirse con el tiempo en patrones habituales del cine comercial, pero……
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El universo, según Pedro Costa
¿Qué mejor manera de entrar en el universo de Pedro Costa que Où gît votre sourire enfoui?, su película sobre Jean-Marie Straub y Danièle Huillet volcados sobre la moviola, definida por Jean-Luc Godard como el mejor film sobre la relación entre cine y montaje. Hoy en @filmotecacat 18 de enero de 2023. Pedro Costa nos……
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Lightning over Water y la muerte en directo
Antes de Black Mirror ya habíamos asistido a la muerte en directo de Romy Schneider y Bruno Ganz, pero es con la agonía acordada por Nicholas Ray y Wim Wenders en Lightning over Water cuando se desatan todas las emociones de los nuevos formatos inmisericordes. Hoy en Filmoteca de Catalunya. Foto 3 https://www.imdb.com/title/tt0081055/ Foto 2……
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Kobayashi, la condición humana, la palabra y la paz en el Japón oscuro
Comienza el esperado ciclo de Masaki Kobayashi, uno de los cineastas nipones, como Ichikawa o Imamura, a los que la Guerra Mundial marcó a fuego en su pacifismo militante y radical. Hoy en @filmotecacat Kaidan, su mágica aportación al género de samurais y terror del Japón oscuro. Oshima (Los militares de las sombras), Arendt y……
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À nos amours, desgarrados. Pialat, Eustache, Garrel
«À nos amours» desgarrados de juventud… nos acompañaban/reflejaban/consolaban Pialat, Bresson, Eustache o Garrel (aquella imborrable semana que compartimos con él en su caótica segunda visita a Barcelona). Entonces llegó al pico, a la transición de afectos (el tormentoso de amante, el insondable de padre, el adictivo al cinematógrafo), que supone Elle a passé tant d’heures……
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El caminante sobre un mar de nubes – Niebla y naturaleza, el mundo según Franco Piavoli
Expectante ante el inicio del ciclo de Franco Piavoli, auténtico artesano del cine, avalado (aunque no haga falta) por Ermanno Olmi, Andrei Tarkovski, Jean Rouch o Stan Brakhage, vino de barrica anciana con aromas de niebla y naturaleza, Caspar David Friedrich, olas de Sylvain George, tierra mojada de Michael Snow, y de Malick mudo, y……
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Manoel de Oliveira, un río caudaloso y profundo
La obra de Manoel de Oliveira surca dos siglos como un río caudaloso y profundo. Hoy comenzamos a navegar y zambullirnos con la personal Visita ou Memórias e confissões con la que arrancamos el ciclo que le dedica @filmotecacat, película que sólo quiso que se viera después de su muerte, que se produjo en 2015……
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Kommunisten- ¿Puede Straub pensarse sin Huillet?
¿Se puede pensar una obra de Straub sin Huillet? ¿Puede pensar Straub una obra sin/por Huillet? Una película precisamente sobre el hecho de pensar, sobre el hecho de pensar la Historia y la Humanidad de manera alternativa, un recorrido por el siglo, la recreación y la utopia. Hoy, Kommunisten en @filmotecacat. 27 de enero de……
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Adieu au langage, Godard, Rembrandt, Monet – Del crepísculo exquisito, o el viaje final hacia la abstracción
Con la edad, los genios se vuelven conceptuales. Godard, como Rembrandt o Monet, Rosellini o Bach, va retomando, lejos ya la pletórica parsimonia de Passion, la militancia y una cierta urgencia por expresarse -de la que ahora podemos entender el porqué-, la brusquedad de esa pincelada que se ha quedado sin alternativas, de sus años……
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Y Polanski conoció a las brujas de Macbeth
Publicado originalmente el 23 de septiembre de 2019. Macbeth contiene dos de las escenas de Shakespeare que bordean de la forma más potente entre la pesadilla y la realidad, la de las tres brujas y la del bosque que se mueve, y que han requerido toda la fuerza icónica de tres grandes maestros para llevarlas……
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Bo Widerberg, los vicios privados y las públicas virtudes de Suecia y EEUU
Gracias al ecléctico gusto de Paco Poch @filmotecacat recupera hoy Elvira Madigan, parte de los vicios privados, públicas virtudes de Suecia, que revelaría el comprometido autor Bo Widerberg (Joe Hill, Adalen 31), un «joven airado» escandinavo que se atrevió a criticar al mismísimo Bergman por su intimismo. Elvira https://www.youtube.com/watch?v=Y7abcfsJidk&ab_channel=nikeviki Vicios https://www.filmin.es/pelicula/vicios-privados-publicas-virtudes Mi nombre ews ninguno……
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Los ojos perdidos de los caballos locos – Tarr, Muybridge, Beauvais, Zukerfeld y Maddin
Un comentario visual sobre un post de Miguel Martín de 14 de diciembre de 2021. Los ojos perdidos de los caballos locos – The lonely eyes of crazy horses – Work in progress (hoy, el escalofriante / desolador Caballo de Turín de Bela Tarr, en Filmoteca de Catalunya) 22 de agosto de 2020. «¿Quién iba……
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William Klein, Loin du Vietnam, Irene Papas y las grandes mareas de septiembre
Las grandes mareas de septiembre. ¿Podéis creer que hubo una época y una película en que colaboraron Godard, Klein, Ivens, Lelouch, Marker, Resnais y Vardá, y en la que se entrevistaba entre otros a Fidel, Ho Chi Minh y Westmoreland? Pues el día 10, a los 96, desapreció el último mohicano de aquellos 7 magníficos,……
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Diarios para mis hijos, para mis amores, para mis padres – Expiación y catársis en Hungría
Aun en esta semana asesina (Klein, Tanner, Godard) hay motivos para la celebración: hoy comienza en Filmoteca de Catalunya la monumental trilogía de diarios (para mis hijos, para mis amores, para mis padres) de Márta Mészáros (que el próximo lunes cumplirá 91 años), presentada además por Nyika Jancsó, director de fotografía uno de los tres……
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Godard, la muerte y las Tesis sobre Feuerbach de Marx
Dios ha muerto. God-Art is dead. Por su propia mano, como mueren los dioses. «Los filósofos no han hecho más que interpretar de diversos modos el mundo, pero de lo que se trata es de transformarlo». Hoy ha muerto Jean-Luc Godard, Karl Marx del cine, el creador y pensador que mejor comprendió este arte y……
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Alain Tanner, naufragio y alegría de mayo del 68 – Cuando todos fuimos Jonás, que cumplirá 25 años en el año 2000
A los 92 años sale de escena Alain Tanner, portaestandarte de la alegría y el naufragio de mayo del 68. Con su clásica discreción. Pese a la cual, en una época, todos fuimos Jonás, que cumpliría 25 años en el año 2000, nos escondimos como elefantes avergonzados en la bañera de Le retour d’Afrique, nos……
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Revisitando El Padrino -volver a ver en los EEUU y las localizaciones cinematográficas
Publicado originalmente el 20 de mayo de 2020. Revisitando El Padrino. Un festín, no recordaba que tan mediterráneo. Sin la pantalla de un cine, pero degustado a su ritmo, como una tarantela, como los bailes que la puntúan. No re-cordaba cómo las pequeñas máculas, como las escenas del hospital de las partes I y II,……
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Márta Mészáros, sex, gender and class struggle in the East
El 19 de septiembre cumplirá 91 años una de las artistas que más «empoderaron» a las mujeres en una época en que tenían mucha menos presencia en el cine, MM… Márta Mészáros. Y la @filmotecacat le dedica un cumplido ciclo. Hoy Szabad Lélegzet (Desaparición), amor, género y lucha de clases en el Este. 20 de……
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Trenes rigurosamente vigilados; Menzel y el amor a la vida
Publicado originalmente el 7 de septiembre de 2020. Ha muerto Jiří Menzel. El creador de Trenes rigurosamente vigilados. La película que me abrió los ojos. Al cine y a la vida. 7 de septiembre de 2020. La ví en el Electric de Portobello y caí rendidamente enamorado, con esa intensidad adolescente que pocas veces vuelve……
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Point Blank, un cuadro abstracto
💬 2010, Peter Hyams, based on the work by Kubrick and Clarke
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Blockbusters y efectos especiales – Porque Méliès también es interesante
Mi cine es el de los Lumière, pero no por ello no me gusta Méliès. De hecho, tengo localizadas en mi ciudad las más grandes pantallas de alta resolución donde sigo maravillado los avances tecnológicos del cinematógrafo. Durante el confinamiento, en los ratos familiares de esparcimiento, repasamos con mis hijos todas las películas de acción……
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Syberberg, tragedia y fulgor de la cultura alemana
Hans-Jürgen Syberberg es el más estimulante artista total, aunando cine, ópera, teatro, filosofía, con una recuperación y disección únicas del legado y de la cultura, del fulgor y la tragedia, alemanas, pero sin perder una ácida perspectiva crítica. Hoy, Karl May en @filmotecacat.
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Kurosawa, Marker y Tarkovski, testimonio, caos y sacrificio
Publicado originalmente el 20 de agosto de 2021. Chris Marker, Akira Kurosawa, Andrei Tarkovski, testimonio, caos y sacrificio, visión y anhelo del triángulo perfecto. A.K. + Une journée d’Andrei Arsenevitch, el mausoleo de los pasos perdidos, hoy en la Filmoteca. Marker films Tarkovski, Marker films Kurosawa, Tarkovski films Tarkovski
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Le déjeuner dans la jungle de Apichatpong Weerasethakul
Sud sanaeha, el reverso luminoso de Sud pralad, es otra muestra del hipnótico cine que desde principios del milenio está fluyendo desde el continente asiático como un gran río imparable de sensibilidad y renovada creatividad. Hoy, la jungla mágica de Apichatpong Weerasethakul, en @filmotecacat. Picnic at Hanging Rock orientales 27 de agosto de 2021. Siempre……
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Jonas Mekas -Independent nation
Per una vegada utilitzarem, per la seva precisió i lucidesa, el text del mestre Jonas Mekas que ha seleccionat la pròpia Filmo per presentar el seu film d’avui: ‘Per què Birth of a Nation? Perquè el cinema independent és en si mateix una nació. Estem circumdats de nacions del cinema comercial, així com els indígenes……
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El cine rugoso de Pere Portabella y Christopher Lee
Pocos han sabido utilizar los dramáticos ángulos del rostro de Christopher Lee de forma tan enigmática para su cine rugoso y pleno de misterio, gélido y atrevido, como uno de los más grandes cineastas locales, Pere Portabella. Hoy Umbracle en @filmotecacat Distantes, en un tren.
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Altman es uno de los grandes poetas del fracaso americano
25 de noviembre de 2021. Robert Altman es uno de los grandes poetas del fracaso americano (Molly Haskell), una frustración intrínseca por la altura de las expectativas que el sistema estadounidense les imprime a sus perdidos pobladores para justificar su propia existencia (el american way of life, que se cimenta en la convicción original del……
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Alain Robbe-Grillet, hace 40 años en Marienbad
El año que viene se cumplen 40 de la magnífica y deslumbrante antología ofrecida por el Instituto Francés sobre el poco conocido entonces Alain Robbe-Grillet -guionista además de El año pasado en Marienbad-, que ahora cumpliría 100. Por eso, en el socorrido ciclo estival de los centenarios @filmotecacat ofrece hoy L’Immortelle.
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David Warner y el jardín mágico de Providence; y el talento renacerá
¿Se puede juntar tanto talento en un encuadre? Del jardín mágico de Providence, John Gielgud, Dirk Bogarde y Alain Resnais, ya solo nos queda Ellen Burstyn, ya que se acaba de (mor)ir el maravilloso David Warner. Pero por el discurrir de la Historia del Cine creo que volverán a darse conjunciones como las de los……
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«Through the streets of Brooklyn I walked…»
«Through the streets of Brooklyn I walked…» Qué mejor para un fin (de temporada) que un inicio, el de un emigrante perdido en una tierra extraña y en un arte nuevo, «América» y el cinematógrafo. Hoy Lost, Lost, Lost, del padre del cine experimental Jonas Mekas en @filmotecacat
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Encasillados después de muertos, James Caan y la maldita hemeroteca del algoritmo – Norman Jewison, soul windmills of the South
En su manía de simplificarlo todo, la maldita hemeroteca algorítimica encasilla a los actores incluso después de muertos. Sí, James Caan fue Sonny Corleone en El Padrino, pero con él se va también mi héroe de la infancia, el Jo-Na-Than!, de Rollerball, o en la madurez el Dios que sacrifica a su hija querida de……
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Welles, la catedral de Chartres y la aspiración divina del arte
Como demostró en Sed de Mal o Campanadas a Medianoche, Welles no se cortaba a la hora de cortar, por bello que fuera lo purgado, pero el extático poema sobre Chartres y la aspiración divina del arte, de F for Fake nos lo legó completo. Hoy, en Filmoteca, y el 17 de julio espero caer……
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Mejor películas que series, anyday
Mucha «tercera edad de oro de la televisión» y mucha «tendencia», pero estoy viendo las series Peaky Binders, Pistol y Sin límites y, ¡eh, que no están mal!, pero sólo me confirman que no hay nada como dedicar el tiempo y el esfuerzo a ver… películas (en el cine si es posible) 23 de junio……
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Bill Douglas, coming of age under capitalism
Hoy se presenta en @filmotecacat Comrades (Camaradas), el único film que realizó Bill Douglas fuera de su aclamada Trilogía, un poderoso fresco sobre los Tolpuddle Martyrs y las tempranas rebeliones ante la salvaje Revolución Industrial desde el punto de vista de un lanternista itinerante, y con los grandes James Fox y Vanessa Redgrave. 29 de……
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Jacquot de Nantes, Demy en el recuerdo y la complicidad
Hacemos un alto en el camino de las maravillas de Kiarostami para disfrutar de la que es para mí la «película del mes» en @filmotecacat, Jacquot de Nantes, la primera de las tres obras que dedicó Agnes Varda a la memoria de su marido y también cineasta Jacques Demy tras la muerte de éste en……
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Tanto amor que desborda – A Woman Under the Influence / Amour et le voyage à Cythère
19 de junio de 2022. Con ocasión del 92 cumpleaños de Gena Rowlands, Concha de Plata de San Sebastián, dos Globos de Oro, tres Emmys, pero únicamente nominada al Óscar en dos ocasiones (por A Woman Under the Influence y Gloria), y luego dicen que son los Globes los desprestigiados 😉 por lo que finalmente……
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Au revoir, Jean-Louis Trintignant
A bientôt, Jean-Louis (Trintignant, 1930-2022).
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Odiosa Veneciafrenia
Veneciafrenia, el fallido homenaje al giallo de Álex de la Iglesia, sólo emparenta con la inaugural Matanza de Texas o la renovadora Evil Dead en que las «víctimas» son tan odiosas que «merecen» morir Eso si, ¡qué belleza de cartel!
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La límpida mirada – Sobre la infancia: Kiarostami avant la lettre, Loach, Truffaut y Ray
Para comenzar a revisar los films del ciclo de Abbas Kiarostami avant la lettre en @filmotecacat, Lebassi Baraye Arossi (Un traje para la boda), o del vestido como peldaño de ascenso o fantasía de pertenencia social, un lloviendo piedras iraní de su dura época infantil y juvenil. 8 de junio de 2020. No creo que……
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Not so false found footage
Pese al innegable interés del ciclo dedicado por la Filmo al Resnais «menos severo,» elijo una de sus iniciativas recientes más apasionantes y más en la línea de mi trabajo en Histoires: en el marco del triunfo actual del false found footage, tanto de autor (como comercial, proponen hoy un recorrido histórico (1936-2012) único sobre……
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Haneke, mon amour
¿Como puede ser que la obra más «suave» de Michael Haneke sea la que más lleve a estremecerse? Porque es en la que el terror nos es más próximo, cotidiano, tanto que podría ser un documental sobre el destino de nuestros amores y seres amados. Hoy Amour en @filmotecacat ¡con Jean-Louis Trintignant, Emmanuelle Riva e……
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Realismo capitalista, Mark Fisher y Children of Men
«(…) el autoritarismo que rige por doquier podría haberse implementado en el marco de una estructura que sigue siendo formalmente democrática. La Guerra contra el Terror ya nos ha preparado para este desarrollo: la normalización de una crisis deriva en una situación en la que resulta inimaginable dar marcha atrás con las medidas que se……
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Ni pan, ni rosas; las proletarias no van al paraíso – Biberman, Dardenne & Kaurismäki. Loden y Kopple
Incluso en Occidente hay una gran cantidad de trabajadores, y en especial trabajadoras, a los que ni siquiera se les trata de engañar con el señuelo de pertenecer a la clase media con el que engatusan a algunos. Aparte de los clásicos de Loach, Guédiguian, Petri o Godard, y las contribuciones de tantos, como Aranoa,……
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Hopper, Hitchcock and Malick, houses and fields – Summer, Breughel and Wyett
1. The Hoxton, Barcelona, febrero de 2022, José Iglesias Etxezarreta 2. Nighthawks, Edward Hopper, 1942 3. Days of Heaven, Terrence Malick, 1978, Film School Rejects 4 Christina’s World, Andrew Wyeth, 1948 5. Days of Heaven, Terrence Malick, 1978, The Soul of the Plot 6. La cosecha, Pieter Bruegel el Viejo, 1565, Met Museum 2 de……
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Sangre y salsa en Nueva York – Jarmusch and Morrisey
Aunque es de Akron (Ohio), como Devo, Jim Jarmusch es un cineasta que le da a todss sus singulares incursiones en cada género cinematográfico una inconfundible pátina de «neoyorquinidad» (como los «abuelos» Morrisey o Scorsese) que parece heredera de lo mejor del cine experimental estadounidense. Hoy Only Lovers Left Alive en @filmotecacat. 31 de mayo……
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Los (malos) obituarios saturan los buscadores
Con ocasión de la muerte de Jacques Perrin. Y con los algoritmos de búsqueda las noticias de la muerte de un artista son las que aparecen primero, y hay que irse directamente a la página 30 para encontrarse algo decente que no sea un puré de tópicos preparado por un iletrado de agencia, y siempre……
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Drive, baby, drive
No soy nada partidario del conservadurismo «discreto» de Murakami, pero tampoco participé en el boom posmoderno de apreciación de la novela negra de los 80 y, por tanto, tampoco es que sea un gran seguidor de Patricia Highsmith, pero bien que venero una de sus adaptaciones a la pantalla. En la balanza, huyo de los……
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Cambio y comunicación en el capitalismo contemporáneo
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Les éclats (Ma gueule, ma révolte, mon nom) – Cine político con formato «experimental» – Figures & landscape
Les éclats (Ma gueule, ma révolte, mon nom) es el segundo film que realiza Sylvain George -tras Qu’ils reposent en révolte (Des figures de guerres)– sobre su experiencia en el campo de refugiados de Calais, con un cine en el que aúna una punzante línea radical sobre política e inmigración con los mejores hallazgos del……
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Agatha et les lectures illimitées – La ley de la gravitación fraternal
Como dije al principio del ciclo que le dedica la Filmoteca de Catalunya, la desbordante Marguerite Duras oscurece los intentos artificiales de reequilibrar a posteriori la Historia del Arte en base al género partiendo de la intensidad de la vida, si es posible dramática, de sus protagonistas, y no de la calidad revolucionaria de sus……
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School’s out for summer – Les enfants
Al inefable género francés de la infancia, la escuela y el coming of age, más típico de directores como Barratier, Truffaut o Malle, incluso de Pialat o Guéguedian, la maga Duras aporta su peculiar niño que aparenta tener ¡30 años! (más próximo al negarse a crecer/integrarse de Grass/Schlöndorff o a las propuestas anarquistas de Vigo,……
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Lenny Bruce, el reinado del eufemismo y la esclavitud de las palabras
El humor es subversivo, y, si no, no es humor. Es la antítesis de lo políticamente correcto. El «humor de buen gusto» es un oxímoron, no existe. ¿Hay que desterrar del diccionario todas las palabras «negativas» como «gordo», «fea», «cojo», «maldad», «hambre» o «muerte» para arreglar por arte de magia todos los problemas que afligen……
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La espiral del terror y el juego de la guerra, las lecciones de Peter Watkins
Lo que hace la diferencia entre la promoción de terrores y «enemigos» para el control social del siglo XX es que ahora la retransmisión y el machaque propagandístico por parte de los medios es continuo e implacable y además usa las redes como altavoz de fanáticos jaleando. Alimentación continua del miedo, espiral del terror, la……
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Destroy, she said, Marguerite against the ghosts
Para qué avivar evanescentes fuegos fatuos (Frida Kahlo-Diego Rivera, Dora Maar-Pablo Picasso, Camille Claudel-Auguste Rodin o Jeanne Hébuterne-Amedeo Modigliani) teniendo referencias auténticas grabadas en piel y piedra. Marguerite Duras fue una de las escritoras más auténticas y de las mejores cineastas del siglo, y la absoluta dominadora del hors-champ (incluso, para posmodernos amantes de vida……
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Velázquez, Duras y Lowry, los cónsules y las Meninas
Publicado originalmente el 19 de abril de 2020. El arte es una mirada sobre y un producto de un período histórico dado, es una (re)presentación de ese momento (un partido de fútbol no, aunque haya resultados, resultados que puede que también reflejen una época -como en el Mundial de Argentina o Evasión o victoria– porque……
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Pasolini e il teorema della città
Con su habitual clarividencia, Pier Paolo Pasolini ya desmenuzaba la televisión antes de la eclosión e invasión de las cadenas privadas, y la dialéctica entre formatos audiovisuales/artísticos, las oportunidades y limitaciones de la pantalla pequeña y doméstica(da). Comienza la nueva antología que le dedica la Filmo, en la que, al discurrir en paralelo (pero holgado,……
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De brujas y demonios, porque Russell es siempre oportuno
💬 «Siempre es una gran ocasión para hablar de Ken Russell»
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Kill for Peace y los Misterios del Orga(ni)smo
Imperialisms never change,they will continue to sacrifice people for power and richness. And their political croonies take advantage for their own interests (for example,, today Putin, Johnson and Biden are trying to pull off a Malvinas/Falklands Thatcher/Junta effect). If you don’t like a people / or the way that they talk / If you don’t……
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Ludwig, Recuerdo de Berger
Trabajé de traductor de Helmut Berger en Victoria de Antoni Ribas y el tipo era un calco de la imagen que quería desprender, mundano, simpático, cínico, depravado, adicto, charmant por interés, tenía la mano muy larga y hubiera sido un gran interprete para un Dorian Grey crepuscular al que el retrato hubiera traicionado.
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La apropiación de los años del plomo – Algunos escritos sobre violencia y represión
Dedicados a Romain Goupil y Michel Recanati 3 de junio de 2022. Presentación. Con ocasión del estreno de Maixabel y los Premios Goya, he empezado a reunir en una Histoire algunas de mis propuestas de análisis sobre las insurgencias europeas posteriores al shock y a la reacción que supuso para el capitalismo tanto mayo del……
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Trumbull, and Man met the Monolyth, and He saw it was full of Stars
El corredor silencioso se encara con el monolito repleto de estrellas. Muere Douglas Trumbull, el director que nos fascinó con la precursora Silent Running y el genio de los efectos especiales de 2001, Blade Runner o Encuentros en la Tercera Fase.
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Monica Vitti è morta, il fascino è finito
Si, ya se que debería referirme a su trabajo con mi amado Antonioni, o a Buñuel, pero, cuando algún gran talento se apaga, me gusta recordarle en sus momentos más divertidos. Aquí Mónica Vitti en la hilarante Modesty Blaise del añorado Joseph Losey, con Dirk Bogarde (¡teñido de rubio!) y Terence Stamp. 6 de abril……
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Art as a revolutionary tool of knowledge and action, and the effort it takes
In the 70s, symbolist critics damaged the appreciation and the scope, including the political one, of great artists. «What has the creator intended to say?» And that has nothing to do with the work, knowledge and empowerment that certain art works can give. You don’t have to «understand», you have to decide what you think……
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El ciclo Naruse y la música en películas mudas que no la conservan
Yogoto no yume / Sueños cotidianos inaugura hoy el ciclo de Mikio Naruse. Sería una excelente ocasión para que @filmotecacat aproveche que dispone de dos pases por film para satisfacer la eterna propuesta de los amantes del cine sin aditivos de no colorear con música enfática e innecesariamente una obra muda cuando no se cuenta……
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Kippur / Rabin, or Never Hebrew sounded sweeter
28 de enero de 2022. Zirat Ha’Rezach (La arena del crimen), uno de los dos documentales de Amos Gitai sobre el asesinato del primer ministro israelí Yitzhak Rabin, rodado con su frenético e inconfundible estilo patchwork, idóneo para registrar el impacto inmediato de uno de esos sucesos que frenan impunemente los procesos de paz. Hoy,……
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La paradoja de que un Krüger nazi habría sido políticamente correcto
A los políticamente correctos que exigen que los personajes de ficción sean interpretados por actores de su misma, supuesta, «identidad» les hubiera encantado Hardy Krüger. No sólo parecía nazi e interpretaba a nazis , sino que fue nazi en su juventud. Qué «auténtico» todo ¿no? (sería idóneo para un remake de Spielberg de Los chicos……
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On the Bowery – Underground USA. Lionel Rogosin, y las madres del cordero del cine experimental
Underground USA. Lionel Rogosin, y las madres del cordero del cine experimental USA, Shirley Clarke y Maya Deren, el cine como jam session. B&W, Free Jazz. Y luego, del ABC (Anger / Brakhage/ Cassavetes) y la M de Mekas (que es más rock, más Velvet), hasta la Z de Zappa & The Mothers of Invention.……
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The killling of a chinese bookie – Epopeya de neón y sangre
The Killing of a Chinese Bookie, la epopeya nocturna de neón y sangre de Ben Gazzara en un Cassavetes enloquecido y alienado ahora en las sucias calles de Los Angeles, con una rugosidad de colores y luces que parece haber sobrevivido a un incendio. Hoy, banquete en Filmoteca de Catalunya. [Recordando el aniversario de The……
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Moretti, de Allen a Bergman
Aunque siempre citen a Allen en su transición del humor algo neurótico y umbilical a la ironía cáustica y finalmente a Bergman, es Moretti quien, aún conservando un cierto rubor, pero con helada seriedad cirujana se adentra cada vez más en la exposición fría de los efectos aturdidores de la sociedad capitalista avanzada en las……
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Las máscaras de la voz de la montaña
Como coherente continuidad de los ciclos centrados en el rol de la mujer japonesa de Mizoguchi, Ozu y Tanaka estos tres últimos años, y como aperitivo del banquete anunciado para febrero, la Filmo programa hoy Yama no oto, La voz de la montaña, de uno de los más delicados maestros nipones, Mikio Naruse. Podría convertirse……
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La amenaza del otro: El extranjero y Sed de mal
Estamos en un tiempo en que prospera la xenofobia. «El infierno son los otros» (d)escribía Sartre en A puerta cerrada. Lo desconocido en un tiempo de incertidumbres amplificadas por redes y medios. Se extiende interesadamente la Teoría del Señor Alcalde: «los mozos que provocaron la pelea no eran vecinos del pueblo». Los turistas encarecen «nuestros»……
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Cómo contribuir a colectivizar de nuevo un arte que se ha convertido en una experiencia individual – Presentación
Histoire[s] du Cinéma, presentación de un espacio sobre Cine=images+sounds, … and Politics Un nuevo web de José Iglesias Etxezarreta Ah, Jesus, the days that we have seen, Sir John! Frase inicial de Campanadas a medianoche, Orson Welles El 28 de diciembre de 1895 en París (Francia), los hermanos Louis y Auguste Lumière ofrecen la primera……
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Cuando el destino nos alcance – Happy Soylent Year 2022
Felices fiestas y próspero año 2022… en el que, no es por nada, estaba situada Soylent Green (Cuando el destino nos alcance, 1974), de Richard Fleischer, basada en la novela ¡Hagan sitio!, ¡hagan sitio! (1966) del gran Harry Harrison. 31 de mayo de 2014. Algún día nos invadirán los marcianos y no nos daremos cuenta……
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Les statues meurent aussi – Las obras de arte sí mueren, pero no envejecen
Las obras de arte no envejecen si se las contempla en su contexto. En este sentido el ingenio y los efectos especiales de, por ejemplo, Méliès son los más avanzados de la época tanto en técnica como en concepto, una maravilla de su uso para una narración icónica totalmente nueva (ni perteneciente al teatro ni……
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La primera vez que vi a Anna Karina – Brakhage, Deren & God (art), Capital de la douleur, et de la vie
«La primera vez que vi a Anna Karina», una imagen para colgar en la pared descascarillada de la memoria. Tenía todo lo que siempre he idolatrado: belleza e inteligencia, el reflejo-la ventana-el viento gris (como un título de Stan Brakhage, Window Water Baby Moving). Y evocaba otra de las imágenes femeninas poderosas que le hacen……
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Chile siempre (Yo he sido, yo soy, yo seré) – Algún día Allende abrirá las alamedas
Ahora que su sucesor ha salido ampliamente derrotado en las urnas, hemos de recordar que hace diez días se cumplió el quince aniversario de la muerte de Augusto Pinochet. Por un curioso giro del destino yo estaba ese día en el país, por motivos profesionales relacionados con la transformación tecnológica de El Diario de Hoy……
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Hawks quiere decir halcones, Only Angels have Wings & Eraserhead’s watchmen
Mi clásico de Hollywood favorito es… Hawks. Hoy en la Filmoteca, Sólo los ángeles tienen alas, la mejor película de aviones desde el Wings de Wellman. Un grande en pantalla grande, y espero que en una copia mejor que la moribunda con la que me despedí de ella hace unos años (deseo que se cumplió……
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El buen patrón y la recuperación de la consciencia de clase
Today we are going to check how the quality of Fernando León de Aranoa’s subtility in The Good Boss. He is going to need them in a country where class consciousness has disappeared, giving way to a mass egoism based on identitarian emotions, neoliberal clichés about the «entrepreneur» and unhealthy empathies with the powerful. Images……
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El nacimiento de Histoire(s): Hu Bo and the elephant. Saul, Rocco, Der Amerikanische, I pugni y Le diable
Publicada originalmente el 11 de marzo de 2020 (cuando empecé a ser consciente que contestaba con imágenes a las imágenes). Como ese árbol que muere tras germinar una única flor, Hu Bo nos regaló una facetada gema turbia de cenizas funerarias. Antes de volverla a ver la semana que viene en Filmoteca de Catalunya, probemos……
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Jean Fritz Godard, el dinosaurio y el bebé
11 de mayo de 2023. John Ford, Luis Buñuel o Fritz Lang, dura elección en la Filmoteca hoy. Finalmente me voy a decantar por el alemán, ya que me interesa mucho el diálogo y las variaciones de su Human desire con La bête humaine de Jean Renoir, ambas inspiradas en el drama homónimo de Émile……
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Peter, the Great
💬
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Vida en sombras y la cámara como vampiro
El tiempo convierte muchas obras y autores «malditos» en su época en clásicos, que los hubo incluso durante la negra noche del franquismo. Hoy en la Filmoteca de Catalunya, Vida en sombras, único largometraje de Lorenzo Llobet Gràcia, esperemos que en la copia restaurada por la propia Filmo. Mi pasión por el cine hizo que abandonara a mi esposa en……
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Mandela’s Free. With Kathrada in Robben Island and Madiba’s farewell adress
5 de diciembre de 2013. Gracias Madiba hasta el final, por tu estatura, por tu coherencia… porque llevo mucho tiempo con ganas de llorar y hasta hoy no lo había conseguido… hasta en esto nos hemos ayudado. No creo, pero espero que algún día nos veamos en las largas llanuras y en las tierras rojizas……
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L’homme sans nom, Dersu Uzala y el buen salvaje
Avui és un dia d’aquells tan macos en què no és fàcil decidir-se. Sempre diem que ens preocupa començar a reveure massa (com diuen que fa la gent gran i a no sentir les noves veus, així que, entre Hellman i Ray, hem escollit a Wang Bing. L’homme sans nom, a la Filmoteca de Catalunya.
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Into the wilderness, Gulpilil shall roam
The legendary David Gulpilil left his body yesterday and his spirit will from now on walk the bush forever.
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Jalsaghar (El salón de música) y El Gatopardo
Cinco años antes de que Visconti realizará El Gatopardo, en 1958, Satyajit Ray ya hurgaba entre los espesos cortinajes del enfrentamiento entre una aristocracia congelada ante el espejo de su decadencia y una arisca burguesía mercantil codiciosa y emergente. Hoy en la Filmoteca de Catalunya, Jalsaghar (El salón de música). Roshan Kumari dances & Bismillah……
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El hombre que ríe
Aunque Conrad Veidt asusta, siempre puedes pensar que es ficción, pero con Congo Muller no te queda esa salida (The laughing man-Confessions of a murderer, Heynowski & Scheumann, 1966, RDA, Estudios DEFA)
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The last picture show de la Filmoteca en Sarrià
Hace 10 años (21 de noviembre de 2021) cerraba la Filmo de Sarrià con, lógicamente, la preciosa The Last Picture Show de Bogdanovich, aunque los últimos de Filipinas lo celebramos más como la patrulla saltando las alambradas de La Cruz de Hierro de Peckinpah 😉. La sala Aquitània que la albergó ha acabado por cerrar……
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Días de vino y Cassavetes
20 de septiembre de 2020. Creo que lo que más me aterra de Días de vino y rosas es que Lee Remick siga cuando Lemmon, que la ha iniciado, consiga escapar; de Días sin huella, el whiteout constante que a través de la memoria se va comiendo el carácter de Ray Milland; que sean las……
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«Suharto, feed your people». Why focus is political (II)
19 de noviembre de 2021. Con la cercanía de Thanksgiving, Black Friday y Navidad, vuelve el Gran Recapte d’Aliments. A un govern que quiere ser independiente, pero que es incapaz de dar de comer a su población (como reclamaba el personaje de Linda Hunt en El año que vivimos peligrosamente de Weir), le tiene que……
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Peixoto, Sucari, tormenta tras la sequía
Hoy es un día de celebración ya que hasta en el país más azotado por la sequía hay momentos para la tormenta. Javier Urrutia trae a la Filmo Límite, la piedra angular del cine experimental brasileño, Límite, de Mario Peixoto, y Jaco Sucari presenta su nuevo libro, Tecnologías para el bien común, en La Central.……
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Chile. Postcards of the abyss. Of fact and fiction, and why focus is political (I)
Missing tiene uno o varios problemas, problemas de perspectiva de clase: Costa-Gavras se centra en un desaparecido estadounidense y mantiene siempre el foco, literalmente, en la reacción de los protagonistas norteamericanos, como en la escena de la morgue, donde los cadáveres siguen anónimos y desenfocados. Existen películas mucho mejores (más políticas y menos emocionales) y……
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Crimen, y castigo en la Filmoteca de Catalunya
Los que tenemos que coger «El Último Metro» 😉 para volver a casa agradeceríamos que la Filmo programara en las sesiones más tempranas los films más largos. Hoy «la adaptación más fiel», que no siempre quiere decir la mejor versión, de Crimen y Castigo de Fedor Dostoievski, la de 1970, de Lev Kulidzhanov. La Filmoteca……
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Católicos, pero no creyentes. Cristo se paró en Éboli
Con 17 años fui a trabajar como voluntario a la región de Irpinia con la izquierda italiana por la nula ayuda que dio el Gobierno tras el terremoto. Entre el barro, la nieve y las ruinas de aquellos pueblos asolados (estuve en la brigada volante de Calabritto) entendí el título de la novela de Levi,……
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Algunos hombres malos – Pesci rules The Irishman
9 de diciembre de 2019. La semana pasada reservé una butaca en un cine de la parte alta de la ciudad, que se caracteriza por sus versiones originales en salas desiertas y tecnológicamente impecables (Atmos Dolby, HD), para regodearme con un banquete en solitario. Soy un amante del cine de director, pero de vez en……
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Mihály Vig: armonías de Jancsó Bergman Tarr
Cuando Tarr apareció vi la luz, Jancsó tenía sucesor. Tuve la suerte de ver una rueda de prensa suya para comprender cómo era capaz de dirigir una película coral en solo 11 planos, en especial el épico inicio, como la majestuosa Siroco de Invierno: en una hora de entrevista no se sentaba nunca e iba……
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A (Satyajit) Ray of Light
A Ray of Light. Poco después de su independencia, mientras India establecía los cimientos de lo que se convertiría en la industria cinematográfica más grande del mundo (y un programa atómico propio), surgiría un rayo de luz, humanismo y sensibilidad, Satyajit Ray. Hoy empezamos con Pather Panchali (La canción del camino), la primera película de……
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De Bava a Anger y Almodóvar, Venecia Rojo Shocking, delirio colorista y turbulencia emocional
Si algo era común en el cine de los Bava, Eugenio (abuelo) Mario (padre) Lamberto (hijo) era el delirio colorista que imprimían al terror, a la densa turbulencia emocional que se adivina en los personajes de sus tragedias, hoy en un film iniciático del género del giallo, Sei donne per l’assassino, en la Filmoteca de……
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La corporeidad de las plantas y la brisa en el centeno, ecos de Salinger
Siempre me fascina la corporeidad de las plantas de Malick. Como se desliza la brisa entre los mil tonos dorados de Almendros en Days of Heaven… Los mil de verdes de Toll en The thin red líne. Las conversaciones calladas al crepúsculo. Ecos de Salinger. *** Yo confieso que si Malick hace una de Batman……
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El espíritu de Reinosa. Contra la movida y la posmodernidad
Publicado originalmente el 9 de noviembre de 2020. “Grupos sociales como la juventud de extrarradio, una sociedad rural no idealizada o la clase obrera industrial desaparecerán de manera palpable de todo texto cinematográfico. Del mismo modo, episodios como la Primavera de Reinosa, las manifestaciones estudiantiles del 87, la “Intifada” de Besós, el encierro de las……
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“Mi mojito en La Bodeguita, mi daiquirí en el Floridita” / Vivir en el cine (salas III)
Como no pude vivir del cine, elegí vivir en el cine. Y, a mis propias aventuras por el mundo, he unido todas las de los demás. La vida es corta, así que vivamos muchas. “Mi mojito en La Bodeguita, mi daiquirí en el Floridita” (atribuido a Hemingway). El cinematógrafo en @filmotecacat, el 70mm y Atmos……
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«I wish that I was born a thousand years ago / I wish that I’d sail the darkened seas»
Hoy, The Velvet Underground, documental de Todd Haynes, en uno de sus escasos pases en Barcelona. Aunque para estar a la altura de uno de los mejores grupos de la Historia no hay tributo como la filmación, electrizante como la vida, como su música, de Jonas Mekas Y, curiosamente, uno de sus conciertos más impresionantes……
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Histoire(s) du Cinema(s) locaux / Salas de cine de BCN (II)
Sí, 70mm. Astoria, Florida y Aquitania anuncian que tenían el proyector y el primero además ya disponía de Dolby. Hoy solo lo tiene, en toda España, el Phenomena, con las servidumbres de todos conocidas. El Nou de la Rambla, Teatro Nuevo, tenía Cinerama (y el Florida y el Waldorf). Y el Vistarama (Regio Palace) también……
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Si no es sala, no es cine (I). Se le puede llamar videoarte, TV o audiovisual, pero no cine
Si no es sala, no es cine. Se le puede llamar videoarte, TV o audiovisual, pero no cine. Estoy de acuerdo con vosotros en la necesidad de adaptarse al formato que sea para acceder a las obras, pero no a que eso suponga nos conformemos con los sistemas de distribución existentes dictaminados por la industria;……
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To live forever, Sokúrov is Tarkovski on Steroids
Del final de Solaris al desenlace de El arca rusa, Sokúrov es como si el Stalker se hubiera quedado deambulando por la Zona de la Rusia postBrezhnev y sus films como aquel nuevo disco de Bowie que tanto costaba escuchar hasta que te fascinaba. Hoy Francofonía, le Louvre sous l’occupation en la Filmoteca de Catalunya.……
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Night at the Filmo with the great Werner, Nomad & The Herzogcoumentaries©
Deslumbrados por su obra de ficción, muchas veces dejamos de lado la fascinante trayectoria de Herzog por el documental (o más bien por el herzogcumentary©, un género en sí mismo). Hoy en la Filmo (a entradas agotadas) viajaremos con Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin. Aunque no amo los rankings, esta página es absolutamente……
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Ducornau, Kechiche y el neopuritanismo
Encuentro muy interesante en el marco del neopuritanismo actual (y la anulación interesada de las barreras entre representación y realidad que conlleva) saber si habrá un momento en que las actrices de Ducornau se rebelarán por las cosas que Julia les hace hacer como se dice que hicieron las de Kechiche por lo que tuvieron……
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Paradjanov es a Tarkovski lo que Eisenstein a Pudovkin
Paradjànov es a Tarkovski lo que Eisenstein a Pudovkin. Y un poeta valiente capaz de asumir hasta con descaro que las culturas del Cáucaso son tan universales, y por tanto conocidas, como Shakespeare o Cervantes. Aunando energía con delicadeza, hoy Tryptich (tres cortos 1966-1986) en la Filmoteca de Catalunya 7 de febrero de 2024. De……
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From «Be Black Baby» to «Not Black Enough», politically incorrect number four
From «Be Black, Baby!» (Hi mom!, De Palma, 1970) to «Not Black Enough» (any current film production). Hace un par de años, Saturday Night Live (como siempre) ya satirizó (aunque se ve que nunca es suficiente) la tontería hoy convertida en mandato políticamente correcto de que un actor no debe interpretar un personaje si no……
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Los militares de las sombras de Oshima = Godard +Resnais
7 de octubre de 2021. Oshima es uno de los más grandes del cine japonés moderno, un Godard/Resnais nipón. Sólo hay que ver el prodigio de montaje de Noche y niebla en el Japón. Ha pagado por lo directo de El imperio de los sentidos, pero no hay que olvidar que más que el sexo,……
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Judas n the Hood, Portraits of Black Power
«Coming in from Turkey, from over the border/Flyin’ in a big airliner» he elegido para ver Judas and the Black Messiah, de Shaka King, para ver como on board movie, sobre la pasión y muerte de Fred Hampton, los Panteras Negras y la Rainbow Coalition. Y me ha venido a la cabeza un documental que……
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Tout Va Bien, la huelga total
Tout Va Bien (Godard-Gorin, 1972), possibly the best film in history about the strike (Eisenstein’s namesake is for me a masterful reflection, but above all about revolution and repression). And whoever says otherwise is that he has not worked, nor resisted, ever Tomorrow at the Filmoteca de Catalunya Tout Va Bien (Godard-Gorin, 1972, Francia), posiblemente……
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Dune, el fatuo fuego de San Telmo de Villeneuve, y el declive del Phenomena
18 de septiembre de 2021. Si, iré a ver este Dune de plástico, como leí las primeras novelas de la saga en su día. Pero debo de ser uno de los pocos grandes fans con cuenta la de Lynch, con aquellos gusanos enormes saliendo de la arena como los cachalotes del mar en plena tormenta,……
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Theodorakis and Belmondo, Coutard y una cohorte de sombras amadas
Una cohorte de sombras amadas. Ayer en la Filmo Costa-Gavras comentaba que estaba «de tránsito, entre el funeral de Theodorakis y el de Belmondo». Debe de ser tan duro irse quedando solo con una infinidad de recuerdos de momentos compartidos de genio y amor, ¿verdad Jean-Luc? Anne (Wiazemsky-2017), Anna (Karina-2019), ya sólo queda Anne-Marie (Miéville).……
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Winter isn’t coming anymore
💬 Game of Thrones, episode I, scene I, Winter is coming, HBO
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La Casa de Papel y Black Mirror
Sí, La Casa de Papel es la encarnación misma del concepto «trepidante» y tiene un ritmo, producción e interpretación arrebatadoras, pero su sistema de distribución, cada uno entusiasmado en su casa, deshace su proclamada rebeldía y remite a un consumo distópico tipo Black Mirror.***Yes, Money Heist is the very incarnation of the «fast-paced» concept and……
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Jason Sudeikis, SNL & Jesus helped us win this game
Para los que aseguran que «Diosito lo curó», «recemos mucho para curar/ganar», «Alá está de nuestro lado» o «la Virgen nos ayudó en el partido» 😉 SNL con el gran cómico Jason Sudeikis.
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Le bonheur de les parties de campagne – Verano y felicidad según Renoir, Varda, Recha…
Siempre que las chicharras cantan nos remiten en Europa a la luz de Le Déjeuner sur l’Herbe de Manet o Monet, o a les parties de campagne de los Renoir, padre e hijo. Dos días después del homenaje de Marker a La felicidad de Medvedkin, hoy en la Filmoteca Le Bonheur de Agnès Varda. El……
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Lord Jim, Aguirre’s Apocalypse; Marquand’s Candy & Jires’s Valeria (& the Thyssen art fake)
– We have only one god – That is unfortunate because there is so much work for just one god Lord Jim es una de las más magníficas y angustiosas novelas de uno de los escritores más magníficos y angustiosos en lengua inglesa, Conrad. Realmente la novela de acción tiene poca, trata sobre la culpa……
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Vous n’avez encore rien vu
El titulo es el slogan del web de cine y política que preparo, son las reflexiones de un artista supremo de 89 años sobre el amor y la muerte, y, sobre todo, uno de los pocos Resnais que no he visto. Hoy, Vous n’avez encore rien vu (No habéis visto nada todavía) en Filmoteca de……
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Level Five, eXistenz & Annette
Dos años antes de eXistenZ, Marker ya nos perdía en la complejidad de los videojuegos y la realidad virtual y sus posibilidades oníricas o utópicas, volviendo a un mundo paralelo a la batalla de Okinawa con sus «imágenes procesadas para una sociedad procesada». Hoy Level Five, la ¿secuela? de Sans Soleil en la Filmo. Por……
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Le Tombeau d’Alexandre o el paréntesis de la utopía
Le Tombeau d’Alexandre, evocador título del mito clásico para el final del sueño luminoso de Aleksandr Ivanovich Medvedkin, el cineasta bolchevique que impulsó la experiencia más desafiante y magnífica de cine directo, que después trataría de reproducir el propio Marker. Para el viejo revolucionario, el ocaso del poder absoluto en la URSS suponía la definitiva……
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Carax, vuelve la tormenta
A Leos Carax se le espera una vida si hace falta , pero cuando aparece no hay un instante que esperar 😉 Así que hoy, Annette. Que le reportara el premio al mejor director en una de las ediciones más interesantes del Festival de Cannes de los últimos años es una simple anécdota.
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Les hommes de la baleine
👁 Les hommes de la baleine, de Mario Ruspoli, destaca en la recopilación de cortometrajes sobre animales realizados por Chris Marker. Una sesión en que la ballena, ese ser totémico, que recorre el cine de Flaherty a Huston, se codea hoy en la Filmo con sus icónicos gatos y lechuzas. Ver la película completa en……
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Généalogies d’un crime
👁 La coincidencia de los ciclos de Marker y Piccoli ha supuesto que no hemos podido ofrecerle la atención debida al del gran actor francés. Aprovechemos pues su presencia en un film de nuestro siempre favorito y enigmático Raoul Ruiz, Généalogies d’un crime, hoy en la Filmoteca de Catalunya.
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Travel Franju/MonkeyBird
We saw birds on the walls while travelling through Burgos… …y los Pícaros salieron a nuestro paso en Verín.
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Blinded by the blazing sun. La caverna, Sans/Pleine soleil
👁️🗨️ We’re back! Qué mejor para culminar los días de pleine soleil que las imágenes procesadas para una sociedad procesada de la obra cumbre de Chris Marker. Hoy, Sans Soleil en la Filmoteca. As Plato, back to the cavern so as not to be blinded by the objects under the blazing Sun 😉
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La chouette Castoriadis
📢 🎞️ Seguimos con esa maravillosa herramienta para detenerse, abrir los ojos y pensar que nos legó Chris Marker con L’héritage de la chouette, y de paso nos despedimos de la Filmo hasta la vuelta de vacaciones, cuando estrenaremos la temporada con la infinita Sans Soleil. Por cierto, les dejo con el vídeo completo de……
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Chantal Akerman vive… y se llama Pietro Marcello. Del experimental al mainstream
🎞️ 📢 Station to Station. Me encanta que Akerman y Cassavetes, antes tan caros de ver , ahora son menú diario de la Filmo… y la Velvet, que en mi época no gustaba más a que los punks piraos (que por falta de pigmentos adecuados nos pintábamos el pelo con pasta de dientes coloreada -literal-)……
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On vous parle du… Planeta Marker
On vous parle du… Bresil, Paris, Prague, Chili. Hoy la Filmoteca será más Planeta Marker que nunca, en los 60 ya demostraba que se puede/debe ser antiestalinista a la vez que, o de resultas de, ser anticapitalista y antimperialista. Todos los rincones del mundo, como la sexta parte de Vértov.
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Collateral, Heat, Mann y el modelo bressoniano
Los Ángeles, noche. Collateral, donde Cruise demuestra que puede ser un actor solvente y Eddie Murphy, perdón Jamie Foxx, no, nunca 😉, y Michael Mann, siempre sólido, demuestra a su vez, como Weir (con Chamberlain y Gibson) y como en Heat (con Kilmer), que no hay intérprete malo, sino mueble mal colocado (como pensarían Hitchcock……
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The Breakfast Club and The 80’s Song
He tratado en vano de descubrir quién es el autor de este vídeo mágico -no es el Alan Gordon de The Turtles obviamente- al que vuelvo una y otra vez para tratar de explicar la banalidad de un tiempo que sólo se disfruto si no se recuerda 😉 sobre la nostalgia imposible (pueblerina) de los……
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Pilar y pilar, y Juan Antonio, Bardem; y ahora Juan Diego
Se fue la matriarca, Pilar y pilar, que supo estar siempre donde creía que tenía que estar, como todos los Bardem, empezando por el recordado Juan Antonio. 28 de abril de 2022. El año pasado, Pilar Bardem. Este, Juan Diego, gran tipo, gran actor, mejor persona. En la imagen, celebrando la legalización del Partido Comunista……
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Una giornata particolare e il fascismo quotidiano (2)
Lo más sencillo (para que las fuerzas del orden puedan «verificar su cumplimiento») es que sea un distintivo, que se pueda coser a la ropa, de un color llamativo y de varias puntas como el Covid, ¿no? [??] Además las autoridades romanas (y las de la República de Saló) ya tienen experiencia histórica con este……
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De Platón a Marx, el banquete socrático de la chouette
📢🎞️ Seguimos con ese banquete socrático, delicioso y envenenado, con la herencia de la dialéctica griega, resiguiendo los serenos meandros del pensamiento de Platón a Marx, y a veces los venturosos rápidos de la resistencia y el activismo, y cómo han impactado en la realidad actual. L’heritage de la chouette continua hoy en la Filmoteca……
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Loin du Vietnam
👁️🗨️ Godard, Varda, Marker, Resnais, Ivens, Lelouch y Klein, una alineación con algunos de los directores más perspicaces y críticos frente a uno de los ejes nucleares de la contestación global al orden establecido en los años 60. Hoy en la Filmoteca Loin du Vietnam, el Ici et Ailleurs del creador de San Soleil.
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Le Mystère Koumiko + Tokyo Days, las Olimpiadas del miedo y el vacío
👁 Marker y Japón, antes y después de Sans Soleil, con su siempre particular aproximación a un mundo a través de una persona y sus relecturas de sus propios materiales y reflexiones tamizadas por el tiempo. Hoy en la Filmoteca, Le Mystère Koumiko y Tokyo Days. En 1964 estuvo en Tokio para documentar los Juegos……
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2020 The year of the silence of the lambs
👁 📢 All our dreams have been reduced to zero (Godard). Después de 17 meses y un día de inERTE, ayer me reincorporé al trabajo tras un período fructífero que ha producido dos libros, un documental y los cimientos de un centro de estudios, además de un web propio sobre cine y política que verá……
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L’héritage de la chouette, la edad de oro, Kluge y Rosellini
Ahora que se habla tanto de la «tercera edad de oro de las series», hoy comienza en @filmotecacat L’héritage de la chouette de Chris Marker, sobre la cultura griega y su legado, una aproximación tal al arte televisivo no vista desde El Capital de Kluge o la obra de Rosellini para este medio.
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Le Joli Mai, le joie de vivre, human ants and the consistency of communism
Sea el 62 o el 68, pase lo que pase, haya guerra en Argelia o la revolución en las calles (en este caso, aún más por este motivo) me da la impresión de que, con alegría de vivir (y a Chris Marker le sobraba), mayo en París es siempre… Le Joli Mai. Imperdible. Hoy en……
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Will I dream?
💬 2010, Peter Hyams, based on the work by Kubrick and Clarke
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Description d’un combat, description of a memory
📢 Hemos diseccionado muchas veces las aproximaciones alternativas de Sucari, Said o Guitai a los destrozos y los dead end del apartheid israelí. Hoy en la Filmo nos remontaremos a la frescura fundacional del socialismo hebreo y sus promesas con Description d’un combat del Marker temprano de las visitas ilusionadas a los antagonistas de la……
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Le petit soldat, el fascismo ordinario (1)
Porque en este sistema convivimos cotidianamente con «el fascismo ordinario» (en definición del cineasta Mijail Romm) o «el huevo de la serpiente» (en la de Bergman), cambiando de forma y de obsesión según el período, es siempre conveniente revisitar a menudo Le petit soldat. Además, como cualquier película de Godard, se descubre, se reflexiona, algo……
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Hay que lavarse los ojos entre mirada y mirada – La modernidad demoledora de la mujer en Mizoguchi
💬 Kenji Mizoguchi nos enseño a huir de los prejuicios a la hora de enfrentarnos con la obra de arte
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You’re gonna need a bigger boat
💬 Roy Scheider, improvisación cínica al servicio, en el desastroso rodaje de Jaws
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La Jetée, la sabiduría política y tecnológica de Chris Marker
📢 ¿Qué mejor que comenzar el ciclo del artista más analítico y polifacético con su film mas evocador y polisémico, un tótem de infinitas ideas y emociones, fijadas en moving images (imágenes con-movedoras) con sólo 5» de moving images (imágenes en movimiento, de donde viene la palabra movie, moving pictures), y del que todos han……
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Themroc today
«Renters in Berlin have a radical plan to seize apartments from landlords and are set to force a referendum that could revolutionize the battle for fair rent.» «In a city where around 85% of residents live in rented accommodation, and where more than 200,000 publicly owned apartments have been sold off since 1990 to private……
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The Mahabharata, del anochecer al alba
📢 💬 The Mahabharata, la magna odisea de Peter Brook (reducida para la pantalla a 318 minutos), la historia de la raza humana como producto de la eterna batalla entre Pandavas y Kauravas, los Capuletos y Montescos, los aqueos y troyanos, las dos rosas de la India, hoy en la Filmoteca de Catalunya. Cuando acabó……
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Lord of the Flies, el horror que no necesita un río
De las tres distopías (tristemente ya no tanto) que leías de pequeño en Londres en el cole, Aldous Huxley, George Orwell y William Golding, la de este último, el dantesco calco que unos niños abandonados reproducen de la animalidad de nuestra teocracia capitalista, fue la que tuvo mejor adaptación cinematográfica, una pequeña joya de la……
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Marat/Sade, dos visiones de la Revolución, la política y el sexo
Dos visiones ¿contrapuestas? sobre la Revolución, la política y el sexo, Marat/Sade, una de esas películas que desde que te noquean por primera vez de joven, te transforman y rompen algunos moldes, tienes que acudir a verlas pase lo que pase cuando se proyectan en una pantalla de plata y con buen sonido. Hoy en……
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City Hall
Tras seguirle durante una vida he ido advirtiendo el profundo conservadurismo que se oculta tras la perspectiva «neutral» de los documentales de Frederick Wiseman (por ello en su momento le caractericé como «starts criticizing, ends understanding«) lo que no es óbice para que siga asistiendo a cada una de sus intensas proyecciones: aunque lo parezca,……
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Las niñas, el estado del discurso convencional
Como con las películas de acción y el estado de la ingeniería visual y el asombroso avance de los efectos especiales, de vez en cuando hay que arriesgarse a ver algo de cine comercial para registrar el nivel alcanzado por el discurso convencional. Así que hoy vamos a aprovechar el siempre socorrido ciclo de «Los……
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War is the first social network…
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Goodbye, Dragon Inn, lluvias y demonios del tiempo
Hoy volvemos a empaparnos con las lluvias de Taiwán, con los neones de las noches asiáticas y los viejos cines de todo el mundo, Goodbye, Dragon Inn de Tsai Ming-liang, en una sala también muy especial como es @zumzeig a la que en poco tiempo de existencia se le ha adherido ya la pátina nostálgica……
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The House that Jack built – Las balsas de von Trier y Viola
The House that Jack built. Trier haciendo de Haneke haciendo de Trier. El asesinato como una de las sucias artes, el arte como podredumbre y corrupción. De Quincey contra Virgilio (Ganz ante sus fantasmas). Con mucho, la obra más interesante de Trier desde Dogville. Con sus impresionantes giros en el último tercio (imprevisible, hacia arriba,……
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Los simbiontes: Wenders/Ruiz y Skolimovski/Schlondorff
Siempre me apasionó la cuestión creativa y vital subyacente a aquellos rodajes en que un cineasta hace mucho más con prácticamente el mismo cast and crew que su prójimo mas reconocido en el mismo lugar y tiempo. Dicen que si los americanos no tienen un término para un concepto éste no existe. ¿Cómo definirían la……
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Los museos yuxtapuestos: La Jetee, To Sir, with Love y las carreras por El Louvre
En Películas simbiontes (o más bien parásitas) abordaba cómo se benefician los rodajes paralelos. Sin embargo, un caso de yuxtaposición por el que siempre me había interrogado era el de dos films en extremos opuestos. Por una parte; La Jetée, una de las obras más maravillosas e influyentes de la historia, que particularmente utilizó además,……
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La ley protegerá el cine «como» si fueran monumentos
¿Ya no obligarán a verlas con pianista en la Filmo o se dará opción a contemplarlas mudas en uno de los dos pases? ¿Se prohibirá colorearlas, añadirles una banda sonora artificial cuando no queden partituras originales o no sea la concepción de un nuevo producto efímero realizado con la colaboración de dos disciplinas? Igualmente, ¿se……
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Gloria / Atlantic City
Sobre una interesante reflexión de Sergio Sánchez sobre la posición de Gloria en el seno de la obra de Cassavetes. Podríamos calificarlo de cine de género de autor… ya ves que fácil, o cine de autor de género. Aunque hoy en dia resulte normal, alguna crítica perdida de hoy hablaría del «singular empoderamiento del personaje……
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Malas calles – «Te voy a dar una medalla…»
💬 Johnny Boy’s sad story
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Brakhage, The Wonder Ring
😉 Para mi gusto personal, Brakhage está ahí, a la altura de Marker, es más grande que Mekas, Anger y casi que Godard, y ya sabéis lo que pienso de Godard 😉
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Hi Mom! / Taxi Driver
💬 No todo el mundo sabe que antes del famoso monólogo de De Niro «You talking to me?» en Taxi Driver (1976) de Scorsese, el genial neoyorquino interpretó una desternillante escena en la que un candidato a actor (de una obra de teatro verité negro llamada «Be Black, Baby») hace de policía que abusa de……
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Liquid Skin
Under the Skin, is there Liquid Sky? El ciclo «Las mejores películas del año», que cuando la Filmoteca no era el cine con mejor asistencia de BCN era un relleno comercial estival, ahora permite recuperar en sala grande y buen sonido films que han pasado efímeramente por las pantallas como Under the Skin, ¿será Glazer……
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Arrebato, la película animal
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«Best film of the 90s»
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A Clockwork Aznar
Sales del concierto, y cuando pasas por el pasadizo subterráneo, entre neones y orines, te encuentras con estos pervertidos…
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Les claus de la foto fixa
Ocupa la coqueta y solitaria sala de exposiciones de la Filmoteca una de sus exhibiciones reducidas en tamaño, pero atractivas en planteamiento, las claves de la foto fija en el cine español de los años 40, una época en la cual, pese a la asfixiante naftalina franquista, había grandes talentos profesionales que nos deslumbran e……