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Etiqueta: Rachel Weisz

Cuando la antología se convierte en homenaje. Melancolía y ferocidad, la mirada crítica de Terence Davies

De Edimburgo a Liverpool. Un año después de la brutal trilogía de Bill Douglas, Terence Davies, cual Ken Loach discreto, inicia con la suya propia el recorrido poético de las luces y sombras de la intimidad y las culturas de la clase obrera británica. Hoy, Trilogy, 1 de 10 en Filmoteca de Catalunya.


Daguerrotipos en la pecera

5 de octubre de 2023. Distant voices, still lives, es el largometraje que encumbró a Terence Davies, y su título lo dice todo sobre esa especie de daguerrotipos, como imágenes de una pecera, con los que trata de rescatar la memoria de una forma de vida que va disolviéndose ante nuestros ojos Hoy 2 de 10 en Filmoteca de Catalunya. La película que se escapa.


7 de octubre de 2023. Las imágenes de la primera etapa de Terence Davies parecen teñir de sepia la memoria obrera, en especial esa tan frecuente, protectora, pero a su vez de exponerse al mundo, de las manos en los hombros, y se diría que sus canciones incorporan inexistentes chasquidos de gramófono. The long day closes, hoy 3 de 10 en Filmoteca de Catalunya


8 de octubre de 2023. Terence Davies adaptó por primera vez una obra literaria para trasladar toda la desazón de su desangelada mirada de coming of age en la pobreza y la intolerancia al mundo rural en su versión más brutal, «la America profunda», en The Neon Bible. Hoy 4 de 10 en Filmoteca de Catalunya


10 de octubre de 2023. Cuando una antología se convierte en un homenaje. Terence Davies murió este sábado, pero como dijo Esteve Riambau en su emocionante elegía «Que vivan sus películas». Hoy The House of Mirth, 5 de 10, en Filmoteca de Catalunya Comienza su «segunda» etapa, más de adaptaciones de obras literarias afines, pero sigue la mirada critica sobre la asfixia de las restricciones de clase.


13 de octubre de 2023. En sus películas más autobiográficas, Terence Davies desmenuza la memoria de su vida mediante fogonazos de magnesio, explotan y se difuminan lentamente, persistiendo como fantasmas en la retina hasta el siguiente, en vez de desarrollos lineales de sus recuerdos. En este sentido, destaca su poema visual sobre Liverpool, Of Time and the City. Hoy 6 de 10 en Filmoteca de Catalunya


15 de octubre de 2023. Podríamos decir que pasamos de Hopper a los prerrafaelitas; Terence Davies traslada el puritanismo y la intolerancia del EEUU profundo a la Inglaterra de posguerra, con igual peligro para las mujeres independientes y que quieren decidir su propio camino. Hoy, The Deep Blue Sea, 7 de 10, en Filmoteca de Catalunya


17 de octubre de 2023. Y ahora Terence Davies nos traslada de la ciudad de nuevo al campo, esta vez de Escocia, pero siempre desde la perspectiva crítica de esas mujeres decididas a superar las coerciones de clase y género que caracteriza su «segunda etapa». Hoy, Sunset Song, 8 de 10, en Filmoteca de Catalunya


21 de octubre de 2023. El titulo de A quiet passion podría resumir el estilo de Terence Davies, esa mirada de melancólica critica y de soterrada furia ante la represión de clase y género y completa el quinteto de mujeres fuertes, que se rebelan ante las convenciones sociales que encadenan sus vidas, e interpretadas por una selección de actrices improbables que superan con creces el desafío. Hoy, 9 de 10, en Filmoteca De Catalunya


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Publicada el 4 de octubre de 2023
Categorizado como Argentina, Autor, Chile, Davies, Douglas, España, Francia, frase, Kieslowski, Loach, Malick, opinión, Pais, Polonia, Ruíz, Sucari, tipo de publicación, UK, vidralEtiquetado como A quiet passion, actrices, adaptación literaria, adolescencia, adulterio, agonía, Agyness Deyn, América profunda, Andrew Wyeth, Angry Young Men, antibélica, antología, asfixia, barrio, Brooke Adams, brutalidad, canciones, Children, Christina's World, clase obrera, coming of age, consciencia de clase, Construir i destruir, crítica, cuadros, Cynthia Nixon, daguerrotipo, Days of Heaven, Death and Transfiguration, decálogo, diarios, discreción, Distant voices still lives, documental, Edimburgo, Edward Hopper, El cuadro robado, elegía, Emily Dickinson, emoción, Ennio Morricone, Escocia, Esteve Riambau, fanatismo, feminismo, Gales, Gena Rowlands, género, heteropatriarcado, homenaje, homosexualidad, Hopper, I Guerra Mundial, infancia, integrismo, intimidad, intolerancia, juez, Keith Carradine, Kes, Kevin Guthrie, las manos en los hombros, Le tableau vole, Linda Manz, literatura, Liverpool, Madonna and Child, madre mujeres fuertes, Melancolía, memoria, muerte, mujeres, My Ain Folk, My Childhood, My Way Home, Nestor Almendros, obituario, Of Time and the City, pasión, Pete Postlethwaite, Peter Mullan, piloto, pintura, pobreza, poema visual, poesía, poetry, prerrafaelitas, puritanismo, quinteto, Rachel Weisz, recuerdos, religión, Richard Gere, Sam Shepard, sexo, soledad, suicidio, Sunset Song, tableaux vivants, The Deep Blue Sea, The House of Mirth, The long day closes, The Neon Bible, Tom Hiddleston, Trilogía, Trilogy
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